Daniele Magli classical guitarist and composer, here you can find classical guitar TABS about my compositions as Twilight and See of Tranquility with arpeggio Tremolo technique and about classical guitar famous pieces as Spanish Romance with many tips to play real good !
Hello my guitar friends,
from now onI will keepa logbookpublic (I've alwaysdonein private) to describetechniques,questions andthoughtson thedaily journey of theclassical guitaristDanieleMagli.
Aftertheincredible stressinthe pastautumndue to aseries ofmisfortunes,commitments and personal problemsI amnowfinallyin agood period :
1)Myback painseems tofinallygive mea bitof restand soI can playmore. Every nightI walkan houror hour and ahalf(allday)and in thisway, with thisdifficulty abitboring,Igainthe opportunity to studyclassical guitar:another sacrificefor the classical guitar passionbut no problem, I will not bewhiningand goon like this with my"walking" exercise.
2) I havemany plansfor new videosand thanksto myextraordinarymemory for musicand thanksto myconstantstudy I prepared severalnewpiecesincluding TheCatedral by Barrios MangoréandSor'sGrandSolo(the version ofAndresSegovia).
when I will makevideosI do notknow,Ifirst needto climbto my general form in orderto go faster(nowmy formis at 50percentwhile whenI recordedthe GreatOuvertureby MauroGiuliani Iwas at70percentand whenI recordedCapriccioDiabolico by Mauro Castelnuovo Tedesco I waseven80per cent).
A60 percentshouldlast meformy interpretationof the Catedralwhichwill be closerto the interpretationof John Williamsthan to that ofothergreat guitarists, especially asregards the timehedetachedin the AllegroSolemne.Forthe Preludeand Andante religiosoI'mphilosophicallycreatingmore personalinterpretations.
3)I have finallylearned not torespondto the provocationsof theInternetTroll. This gave megreat serenity. Is there anyonethat stillhaunts mein theItalianForum but Ihopethat theywill get tired of saying:
'you're not aclassical guitarist' 'boughta metronome''you're not acomposer' 'You'refake,you're an actor'
Ifyou wantto be a Trollpleasecopy andpaste : )
4)As formy newcompositionsfor classical guitarI gota good point: the titleof mynewseries ofpieceswill be:'AmazingExercises'. I've alreadysenttoS.I.A.E.for copyrightfor whichI willsoonstart makingvideosandgiving scoresto all of youin pdf format.Allscoresin pdf formatof my musiccan be foundat thisaddress of mysite:
Finallya greatbig thank you toall of you whofollow mearound the worldevery day, butespecially from Germany, Russia, England,Canada and theUnitedStates. Thanksto all
Da oggi terrò un diario di bordo pubblico ( in privato l'ho sempre fatto )
per descrivere riflessioni, domande e pensieri sul viaggio quotidiano del chitarrista classico Daniele Magli.
Dopo l'incredibile stress passato in autunno dovuto a un insieme di sfortune, impegni e problemi personali oggi mi trovo finalmente in un buon periodo:
1) Il mio mal di schiena sembra finalmente darmi un po' di tregua e così posso suonare di più. Ogni sera cammino un'ora o un'ora e mezza ( tutti i giorni ) e in questo modo , con questa fatica un po' noiosa, mi guadagno la possibilità di studiare la chitarra classica : un ulteriore sacrificio per la passione della chitarra classica ma nessun problema, non voglio diventare lamentoso e vado avanti così con il mio "walking" come chiamano all'estero lo sport di camminare tanto.
2) Ho tanti progetti per nuovi video e grazie alla mia straordinaria memoria musicale ( perchè senza fare il finto modesto è così, io ho una memoria musicale pazzesca, poi mi dimentico tutto il resto ma pazienza, la memoria musicale c'è ) e grazie alla mia costanza nello studio ho già preparato molti nuovi pezzi tra cui anche La Catedral di Barrios Mangorè e il Gran Solo di Sor ( la versione di Andres Segovia ).
Ora quando farò i video non lo so perchè ho bisogno prima di tutto di salire di forma generale in modo di andare più veloce ( al momento la mia forma è al 50 per cento circa mentre quando ho registrato la Grande Ouverture di Mauro Giuliani ero al 70 per cento e quando ho registrato Capriccio Diabolico ero addirittura all'80 per cento ).
Un 60 per cento dovrebbe bastarmi per la mia interpretazione della Catedral che sarà più vicina all'interpretazione di John Williams che a quella di altri grandi chitarristi, soprattutto per quanto riguarda il tempo da lui staccato nell'Allegro Solemne. Per il preludio e l'andante Religioso sto filosoficamente creando interpretazioni più personali.
3) Sono molto più sereno anche perchè grazie a questo Blog posso entrare meno nei Forum di chitarra classica dove creo sempre " problemi di ordine pubblico", o megli questi problemi li creano quei quattro o cinque invidiosi scatenati che mi perseguitano : si tratta sempre di chitarristi dilettanti e senza importanza, il cui hobby preferito è cercare di provocarmi con offese al limite del ridicolo. Mi hanno detto che per farli smettere basta non rispondere mai a questi detrattori da internet chiamati "troll" e io così mi sto comportando adesso anche se all'inizio mi arrabbiavo molto, non compredendo i motivi di tanta agressività e livore nei miei confronti ...
Cosa volete ognuno è libero di perdere il suo tempo come vuole, portate pazienza insieme a me.
4) Per quanto riguarda le mie nuove composizioni per chitarra classica sono arrivato a buon punto :
il titolo della mia nuova serie di pezzi sarà : ' Amazing Exercises' e in italiano dovrebbe essere "Esercizi Straordinari" o "Esercizi Stupefacenti". Li ho già spediti alla S.I.A.E. per il copyright per cui presto potrò iniziare a fare i video e a regalare a tutti voi gli spartiti in formato pdf . Tutti gli spartiti in formato pdf delle mie composizioni si trovano a questo indirizzo del mio sito : http://www.classicalguitarvideo.com/teachpag/danielemaglimusic.htm
Sto andando avanti anche con la composizione degli 'Sci Fi Studies' che alla fine dovrebbero essere 12. Al momento ne ho composti nove.
Per quanto riguarda gli 'Easy Magical Pieces' alla fine forse ne aggiungerò qualcuno ( per il momento trovate sei spartiti e sei video nel mio sito) mentre gli Studi Lunari dedicati alla missione Apollo ovvero i miei 'Lunar Studies' potrebbero alla fine restare solo tre in quanto gli altri tre sono a tutt'oggi incompiuti.
Infine un grande grandissimo grazie a tutti voi che mi seguite da tutto il mondo tutti i giorni, ma soprattutto dalla Germania dalla Russia e dagli Stati Uniti. E ovviamente grazie anche ai tantissimi Italiani per bene che mi seguono con affetto:
La mano derecha ha de producir sonidos determinando el volumen y
las peculiaridades de el tono, pero tiene la tarea de detener
sonidos tambièn. El volumen depende de la fuerza de los dedos,
tiene que ser sólida y compacta cuando tocamos la cuerda de nudillos
y falanges. Timbre clavos depende de la forma y posición de
la mano derecha. Estudiar el timbre es estudiar el movimento continuado
de la mano derecha y significa estudiar su forma de clavos.
El guitarrista clásico tendrá que experiecer:
1) el timbre o dulce o Dolce oscuro (mano derecha sobre la 16 ª clave)
2) el timbre aspro o metálicos (del lado derecho al lado del puente)
3) el timbre natural (mano derecha sobre el hoyo)
Al tocar una cuerda el concacto tiene que suceder en su dedo
de la mano y su punta y, a continuación, en su clavo: las uñas son
indispensables para lograr un sonido puro y fuerte.
Para ello, deberá corta uñas, que pueden ser planas y adjunta
a los dedos consejos.
Si sus uñas son dobladas tendrá que experimentar una forma más larga
y, a veces, tendrá que tocar sólo con sus uñas.
Es necesario disponer de una gran forma de uñas,
que es básica para llegar a los sonidos puros:
evitar triangulares o capilla como clavos forma.
Corta tu clavos para cortar los bordes y el buen uso de ellos
un pedazo de cuero.
Trate de averiguar que tendremos que pulsar la cuerdas
y que no tire ellas.
El Abeto es el de más rápida propagación de las vibraciones de la madera y,
a continuación, hay árbol de cedro.
Recuerde que el aumento de velocidad de liberación de cuerdas,
armónicos superiores aumentará así, este es el motivo por qual
el sonido será más metálicos : para obtener sonidos más oscuros
tendrá que frenar la liberación de la cuerda.
Cómo obtener sonido metálico (Llenos Armónicos):
1) mano derecha al lado del puente
2) tocando rápido la cuerda
3) la elección libre de las huellas dactilares con varias cuerdas libras
Cómo obtener Sonidos duelces o Obsuros Sonidos:
1) mano derecha sobre el hoyo o sobre el teclado
2) tocar lento la cuerda
3) la elección libre de las huellas dactilares con pocas cuerdas libras
Tocar una cuerda dos veces en el mismo punto con la misma fuerza de acción diferentes
producirá un sonido puro gracias a la menor energía aplicadas.
Hay dos tipos de tocar cuerdas: tocar libre y Apoyando
Tocar libre se utiliza principalmente para el arpegio,
apoyando se utiliza principalmente para aumentar la escala de volumen.
Apoyando requiere una bien capacitadas mano derecha.
Non potevo iniziare questi post dedicati ai grandi chitarristi della storia che con Mauro Giuliani... ma non vi annoierò certo con notizie biografiche che certo tutti conoscete o potete leggere a questo link : http://it.wikipedia.org/wiki/Mauro_Giuliani
Vorrei parlarvi prima di tutto del fantastico libro scritto da Marco Riboni per la casa editrice L'Epos
e intitolato appunto Mauro Giuliani : un libro di 500 pagine sulla vita di Mauro Giuliani per fare chiarezza finalmente su tanti equivoci causati dalle poche notizie (o sbagliate o confuse) che ancora confondono le idee
dei numerosi ammiratori che il genio della chitarra classica vanta in tutto il mondo.
Il libro di Riboni inoltre offre numerose notizie e curiosità sull'amicizia tra Giuliani e Beethoven e di quando organizzavano insieme i concerti a Vienna.
Oppure il fatto che il Metodo di Giuliani ( quello che contiene i famosi 120 arpeggi )
fu pagato dall'editore come tre sinfonie di Beethoven !
Insomma un libro che vi riporterà in quegli anni magici della storia della musica in modo appasionante
e anche divertente.
Mauro Giuliani : Grande Ouverture - eseguita da Daniele Magli
Per questo video della Grande Ouverture ricevo ogni mese centinaia di messaggi di complimenti da chitarristi di tutto il mondo , su youtube ma anche su forum di chitarra di tutti i paesi come i Forum Delcamp
Per mia grande soddisfazione anche il pronipote di Mauro Giuliani mi ha scritto per farmi i complimenti.
Molti giovani chitarristi mi chiedono se c'è un segreto per suonare così bene questo pezzo che è tra i più difficili della chitarra classica :
quando ero un giovane studente del conservatorio ho sempre suonato molto gli studi di Mauro Giuliani
nelle revisioni di Ruggero Chiesa e soprattutto i " 120 arpeggi " per la mano destra.
Questi ultimi sono così importanti anche oggi nella formazione della tecnica di un chitarrista
da far capire come il metodo fosse stato pagato tanto dall'editore viennese.
Ovviamente per suonare la Grande Ouverture dovete aver completato la vostra formazione tecnica.
Personalmente sono convinto che la mia interpretazione della Grande Ouverture di Giuliani si distingua dalle altre per la ricerca che ho fatto
su quello che io chiamo il Super Volume ; credo sia importante suonare la Grande Overture con grande potenza di suono e forte spinta verso l'interno della buca.
Ma tornerò presto a parlarvi del Super Volume e di molte altre grandi opere che Mauro Giuliani ci ha lasciato.
oggi parliamo di un argomento fondamentale per lo studio della chitarra classica.
Un buon metodo per studiare un pezzo di chitarra classica consiste nel trovare una buona interpretazione di riferimento :
ecco un mio recente intervento in proposito tratto da un forum di chitarra classica :
"Mi piace molto discutere con i miei allievi sulle varie interpretazioni di un pezzo e
generalmente li lascio molto liberi di scegliere la loro interpretazione di riferimento.
Naturalmente è sempre possibile trovarne un'altra nel corso dello studio di un pezzo
ma è anche importante allenare l'allievo al gusto e alla capacità di non prendere abitudini
come la pigrizia dell'orecchio che sovente cerca per sicurezza qualcosa di già sentito.
Un'altra cosa importantissima è tenere conto della storia della interpretazione di un pezzo
ossia di come interpretano o interpretavano un pezzo i grandi eroi della chitarra classica
( i pianisti lo fanno sempre con i loro "eroi" , noi chitarristi un po' meno, anzi spesso siamo troppo critici con i nostri grandi )
Su youtube si trovano i video di tutti :
Come suona questo pezzo Andres Segovia? E Julian Bream ? E Narciso Yepes ?
Ma anche i grandi di oggi :
Come lo suona John williams ? David Russel ? Manuel Barrueco ?
Insomma l'Urtext è importante (ossia avere un testo il più possibile vicino all'originale) ma anche le interpretazioni dei grandi della storia o del vostro chitarrista preferito sono ugualmente importanti !
Naturalmente ascoltate anche come lo suona il vostro Maestro
perchè se il vostro Maestro non è un vostro riferimento allora c'è qualcosa che non va!"
Ovvio che dovrete tenere conto anche delle vostre attitudini, non potrete imitare Barrueco che suona lo
studio No.3 di Villa Lobos se non siete molto veloci ma potrete scegliere l'interpretazione di Yepes
o di un altro grande chitarrista.
Molti miei allievi usano le mie interpretazioni video come punto di riferimento, altri comprano i dischi della Naxos. I dischi della Naxos sono molto buoni perchè molto filologici e i chitarristi sono sempre molto bravi;
le incisioni della Naxos sono molto motivanti e aiutano nello studio.
Non preoccupatevi di copiare all'inizio dello studio, il vostro stile personale alla fine verrà fuori comunque :
potete anche suonare sopra il disco senza problemi.
Questa era una cosa vietatissima ai miei tempi, quando ero uno studente di conservatorio,
non ho mai capito perchè, a mio parere è molto utile per un confronto di velocità e pulizia.
Apollo 11 is a contemporary classical guitar piece from my 'Lunar Studies'
I composed Apollo 11 to celebrate the 40th Moon Landing Anniversary 1969 - 2009 . Other LUNAR STUDIES are Armstrong Moon an easy modern arpeggios and Sea of Tanquility a classical guitar TREMOLO piece. I'm very proud about my compositions!
I played Apollo 11with plectrum thumb technique called Alzapua technique ( search on youtube : Alzapua technique ).
This is Apollo 11 classica guitar tab and how to play Apollo 11.
Thumb on E bass ____0____0____0_____0______________________
down down up down and stop .....
it's better to play the melody on G string just with right hand finger index and apoyando.
On my website you can find a better audio version of this video at :
E_________________________________________________________________
B__________________________________________________________________
G___________________________________________________________________
D________________________________________________________________
A___________________________________________________________________
E___0__0___0__0__stop___0__0_0__0__stop and similar__ always the same bass
arpeggios p, i, m, a, m, i, p, i
E______________0_________________________________0_______________________
B__________0______0___________________________0____0___________________
G______0______________0______0_____________0__________0_____0__________
D___4____________________4______________7________________7___________
A___________________________________________________________________
E_____________________________________________________________________
Last yearI went toMexico to visitthe mysteriousand wonderfulMayan pyramids. when Iwent back toEuropeI composeda little magic piecetitled 'Pyramid Mystery'
from here molto ritmico
e_____2__________0__2_________0__2__________0__2___3_____________
b_____2__________0__2_________0__2__________0__2___3___________
g_____2__________0__2_________0__2__________0__2___3____________
d_______________________________________________________________
a________________________________________________________________
e_________2__2__________2__2_________2__2________________________
please follow my video interpretation for the right rhythm, for the the rightaccents on introduction,which I call"smallpyramids". The right hand fingering for the arpeggios is : p, i, m, i, m, i, a, i, m, i, m, i
Good work and if you wish post your interpretation to YouTube !
Molti mi scrivono per sapere se si può imparare la chitarra dopo una certa età : certo che si può ! Forse non diventerete John Williams iniziando a suonare a 50 anni o più ma certamente potrete togliervi molte soddisfazioni.
credo che il segreto sia tutto nel fare come da giovani ossia... godersi ogni anno
provare piacere nell'imparare nuove tecniche e nell'affrontare nuove sfide.
Guardate questo video di Segovia che a 93 anni era ancora un ottimo concertista .
con l'allenamento e il giusto metodo potrete costruirvi un repertorio e suonare per gli amici o anche solo per voi stessi. Io stesso ho convinto molti miei allievi adulti a mettere i loro video su YouTube e questa è
una grande opportunità per avere gli stimoli giusti per migliorare sempre.
Insomma che abbiate 6 anni o 90 anni la chitarra rende molto felici , non privatevi di questa gioia e non ascoltate chi vi dice che le vostre mani sono vecchie o altre sciocchezze simili.
L'importante è essere determinati e stabilire dei piccoli obiettivi mensili da raggiungere
anche se avete solo un'ora o mezz'ora al giorno.
La chitarra vi chiama, correte ad acquistarne una con un altro grande vantaggio : la chitarra è ancora uno strumento musicale molto economico rispetto al violino o al pianoforte per esempio.
visitate il mio sito web dedicato alla chitarra classica :
Insomma suonare la chitarra classica fa stare bene e soprattutto se troverete un buon maestro i risultati sono garantiti
( 2017 : in questi ultimi anni mi sono ancor più specializzato nell'insegnamento
della chitarra agli adulti e devo dire con grande soddisfazione che
il mio metodo risulta oggi infallibile anche per chi inizia a 60 anni o più ! )
